Snøbyger i kveld.Blir delvis skyet senere.Lav 22F.Vinder NNV med 10 til 15 mph.Muligheten for snø 40 %.
Snøbyger i kveld.Blir delvis skyet senere.Lav 22F.Vinder NNV med 10 til 15 mph.Sjanse for snø 40 %.
Med sin elegante, elegante setting og eventyrlige programmering er Corners Gallery i Cayuga Heights en viktig, uavhengig kraft innen lokal kunst.Selv om ikke alle show er like givende, går man vanligvis bort etter å ha sett noe uventet.
Up at Corners til og med lørdag, "Intricate Universe" inneholder verk av Thea Gregorius, Paula Overbay og Jayoung Yoon.Alle tre er nylige studenter fra Ithacas Constance Saltonstall Foundation for the Arts, som bringer kunstnere og forfattere fra hele staten New York til deres landlige campus for sommeropphold.
Ved å bruke eksentriske teknikker og materialer oppfatter hver kunstner sine stykker her som metaforer for større virkeligheter: materiell og erfaringsmessig.
Hver av dem engasjerer arven etter postminimalisme, om enn brutt gjennom moderne sensibilitet.Bevegelsen, som dukket opp på slutten av sekstitallet, reagerte på de harde geometriske formene, seriestrukturene og den industrielle estetikken til minimalismen.Mutante versjoner av minimal geometri kjempet med surrealistisk-bøyd biomorfisme og kaotisk "anti-form."Ikke-tradisjonelle materialer og fokus på "prosess" fremfor konvensjonell finish var også nøkkelen.
Arbeidet her antyder en slags domestisert radikalisme: Postminimalisme i koselige selvstendige, vellagde objekter.
Yoon, fra Beacon, NY har den mest omfattende praksisen: å inkludere ytelse, video og todimensjonale verk i tillegg til de suspenderte skulpturene hun viser her.Kunstneren barberer med jevne mellomrom hodet som en del av hennes selvoppfunne ritual;håret hennes blir deretter hennes primære skulpturelle materiale, vevd inn i karlignende og noen ganger eksplisitt figurelle former.Hennes tilnærming er fenomenologisk - kunstverk som en undersøkelse av persepsjon og kropp - samtidig som hun engasjerer kristne, buddhistiske og andre åndelige tradisjoner.
Åtte fot lang, "Portalen" er en hul horn-form, som synker ned fra et takhjørnepunkt i en svak bue og utvider seg i diameter til den når øyehøyde.Det ligner et slags teleskop og fremkaller mekanismene til perspektivtegning, og antyder ideen om skulptur som mer instrument enn objekt.
Yoons andre stykker her er mindre;man kunne holde dem i hånden hvis de ikke var så skjøre og inneholdt i plexiglasseter.Noen bruker forskjellige materialer.«The Offering Bowl #1» har fjærhvite frøfibre, mens i «Sensing Thought #5» omgir et uklar hårfelt en piggete svart torn – som fremkaller en kjent ikonografi av lidelse og transcendens.
Både New York City, Gregorius og Overbay er mer tradisjonelle i sitt fokus på todimensjonalt arbeid.Likevel bruker hver kunstner uvanlige teknikker og komposisjonelle tilnærminger som unngår de velkjente språkene maling og tegning.Begge bruker gjentatte, massede prikker – noe som har blitt en liten sjanger i nyere billedkunst.Og begge artistene unngår Yoons sentrering om kroppen for en sensibilitet som er mer kosmologisk, mindre eksplisitt forankret.
I likhet med Yoons, engasjerer Gregorius' arbeid skrått med tegningens estetikk.Ved å bruke hvitt håndlaget papir, setter hun forsiktige nålestikk fra baksiden, og skaper staccato-uttrykk som smelter sammen til repeterende, men komplekse geometrier.Målrettet stramt fremkaller verkene øvelser i klekking eller skyggelegging – anstrengelser for å lage som en form for å se.De krever en lignende tålmodighet og stillhet fra betrakteren.
"Horizon Relief XIV" består av to høye ark med grove kanter innrammet sammen.I hver veksler rader med tre sirkler brede med rader med halvsirkler: buer som vender vekselvis oppover og nedover i en streng rutenettbasert logikk."VII" og "VIII" fra samme serie distribuerer lignende repetisjoner på større enkeltark."Halo Relief VI" omfavner en mer involuttet, mandala-lignende geometri som bruker de samme elementene.
Paula Overbays malerier på papir og tre har en mer barokk, ekstrovert tilnærming til prikketabstraksjonsskolen.Spesielt i de større paneldelene hennes oppnår prikkene hennes en uhyre intrikat tetthet, og samler seg til sublime, sammenvevde felt som minner om Leonardos visjonære blekktegninger av atmosfæren.
«Wing» og «Wind Machine», begge akryl på tre, har bølger og skyer av overveiende hvite prikker hengt opp mot mykt flekkete, fyldige blå grunner.Sporadiske utbrudd og tråder av rødt og (i førstnevnte) gult trekker betrakteren inn.
Tendensen til intrikate, arbeidskrevende mønstre i nyere kunst har blitt karakterisert vekselvis som "meditativ" og "obsessiv."Mens det førstnevnte begrepet antyder en slags selvterapi, innebærer det siste, i merkelig kontrast, noe nærmest patologisk.Språket er talende.Bortsett fra de personlige bildene og assosiasjonene som hver kunstner i "Universe" bringer, er det noe uhyggelig som skjer: vedvarende innsats for å formidle mellom grunnleggende menneskelig erfaring og noe utenfor oss.
Din morgenbriefing med de beste historiene fra Ithaca Times.Inkluderer: nyheter, mening, kunst, sport og vær.Ukedags morgener
Våre toppvalg for helgekunst og underholdningsarrangementer levert til innboksen din hver torsdag kl.
Innleggstid: Des-03-2019