„Intricate Universe“: Трио художници представят едно пътуване на пост-минимализма |Изкуство

Тази вечер вали сняг.По-късно ще стане частично облачно.Ниска 22F.Вятър NNW със скорост от 10 до 15 mph.Вероятност за сняг 40%.

Тази вечер вали сняг.По-късно ще стане частично облачно.Ниска 22F.Вятър NNW със скорост от 10 до 15 mph.Вероятност за сняг 40%.

Със своята шикозна, елегантна обстановка и приключенско програмиране, Corners Gallery в Cayuga Heights е важна, независима сила в местното изкуство.Въпреки че не всяко шоу е еднакво възнаграждаващо, човек обикновено си тръгва, след като е видял нещо неочаквано.

Up at Corners до събота, „Intricate Universe“ включва творби на Теа Грегориус, Паула Овърбей и Джайонг Юн.И тримата са скорошни възпитаници на Фондацията за изкуства Констанс Солтънстал в Итака, която събира художници и писатели от целия щат Ню Йорк в техния селски кампус за летни резиденции.

Използвайки ексцентрични техники и материали, всеки художник замисля своите произведения тук като метафори за по-големи реалности: материални и опитни.

Всяка включва наследството на постминимализма, макар и пречупено през съвременната чувствителност.Възникнало в края на шейсетте години, движението отговаря на твърдите геометрични форми, серийните структури и индустриалната естетика на минимализма.Мутантните версии на минималната геометрия се съревноваваха със сюрреалистичния биоморфизъм и хаотичната „антиформа“.Нетрадиционните материали и фокусът върху „процеса“ над конвенционалното покритие също бяха ключови.

Работата тук предполага един вид опитомен радикализъм: постминимализъм в уютни, самостоятелни, добре изработени обекти.

Юн от Бийкън, Ню Йорк има най-обширната практика: включва пърформанс, видео и двуизмерни произведения в допълнение към висящите скулптури, които тя показва тук.Художничката периодично бръсне главата си като част от измисления от нея ритуал;тогава косата й се превръща в нейния основен скулптурен материал, вплетен в подобни на съдове и понякога изрично фигурални форми.Нейният подход е феноменологичен - изкуството като изследване на възприятието и тялото - като същевременно ангажира християнски, будистки и други духовни традиции.

Осем фута дълъг, „Порталът“ е с форма на кух рог, спускащ се от ъглова точка на тавана в лека дъга и разширяващ се в диаметър, докато достигне нивото на очите.Приличайки на вид телескоп и предизвиквайки механизмите на рисуване в перспектива, той внушава идеята за скулптурата като повече инструмент, отколкото обект.

Другите парчета на Yoon тук са по-малки;човек би могъл да ги държи в ръката си, ако не бяха толкова крехки и затворени в кутии от плексиглас.Някои използват различни материали.„The Offering Bowl #1“ съдържа пернати бели влакна от семена на млечна водорасла, докато в „Sensing Thought #5“ размито поле от коса заобикаля черен трън с шипове – предизвиквайки позната иконография на страдание и трансцендентност.

И двамата от Ню Йорк, Gregorius и Overbay са по-традиционни в фокуса си върху двуизмерната работа.И все пак всеки художник използва необичайни техники и композиционни подходи, които избягват познатите езици на живописта и рисунката.И двете използват повтарящи се, масирани точки - нещо, което се превърна в малък жанр в последното визуално изкуство.И двамата артисти избягват центрирането на Юн върху тялото за чувствителност, която е по-космологична, по-малко изрично вкоренена.

Подобно на Юн, работата на Грегориус се ангажира косо с естетиката на рисунката.Използвайки бяла ръчно изработена хартия, тя внимателно набожда с игли от обратната страна, създавайки стакато релефи, които се сливат в повтарящи се, но сложни геометрии.Целенасочено строги, творбите предизвикват упражнения в щриховка или засенчване - усилия в правенето като форма на виждане.Те изискват подобно търпение и спокойствие от зрителя.

„Horizon Relief XIV“ се състои от два високи листа с груби ръбове, рамкирани заедно.Във всеки редове с ширина три кръга се редуват с редове от полукръгове: дъги, обърнати редуващо се нагоре и надолу в стриктна логика, базирана на мрежа.„VII“ и „VIII“ от една и съща серия разполагат подобни повторения на по-големи единични листове.„Halo Relief VI“ включва по-заплетена геометрия, подобна на мандала, използваща същите елементи.

Картините на Paula Overbay върху хартия и дърво възприемат по-бароков, екстровертен подход към абстракционната школа на точки.Особено в нейните по-големи панели, нейните точки достигат изключително сложна плътност, натрупвайки се във възвишени, преплетени полета, които напомнят визионерските мастилени рисунки на атмосферата на Леонардо.

„Крило“ и „Вятърна машина“, и двата акрил върху дърво, включват вълни и облаци от преобладаващо бели точки, окачени на меко изпъстрена наситена синя основа.Случайни изблици и нишки от червено и (в първото) жълто привличат зрителя вътре.

Тенденцията към сложно, трудоемко моделиране в последното изкуство се характеризира последователно като „медитативна“ и „обсебваща“.Докато първият термин предполага вид самотерапия, вторият, в странен контраст, предполага нещо почти патологично.Езикът е красноречив.Освен личните образи и асоциации, които носи всеки артист във „Вселената“, се случва нещо необичайно: продължителни усилия за посредничество между основите на човешкия опит и нещо отвъд нас.

Вашият сутрешен брифинг с водещите новини от Ithaca Times.Включва: новини, мнения, изкуство, спорт и време.Делнични сутрини

Нашите най-добри избори за събития с изкуство и развлечения през уикенда, доставени във входящата ви поща всеки четвъртък по обяд.


Време на публикуване: 3 декември 2019 г
Онлайн чат WhatsApp!