„Sudėtinga visata“: menininkų trio pristato postminimalizmo kelionę |Art

Šį vakarą sninga.Vėliau bus debesuota.Žemas 22F.Vėjas šiaurės vakarų 10–15 mylių per valandą greičiu.Sniego tikimybė 40%.

Šį vakarą sninga.Vėliau bus debesuota.Žemas 22F.Vėjas šiaurės vakarų 10–15 mylių per valandą greičiu.Sniego tikimybė 40%.

Prašmatni, elegantiška aplinka ir nuotykių kupina programa „Cayuga Heights“ galerija „Corners“ yra svarbi ir nepriklausoma vietinio meno jėga.Nors ne kiekvienas pasirodymas yra vienodai naudingas, dažniausiai žmogus nueina pamatęs ką nors netikėto.

Kampuose iki šeštadienio „Intricate Universe“ pristatomi Thea Gregorius, Paula Overbay ir Jayoung Yoon darbai.Visi trys yra naujausi Ithakos Constance Saltonstall menų fondo absolventai, kurie sutraukia menininkus ir rašytojus iš visos Niujorko valstijos į savo kaimo miestelį vasaros rezidencijoms.

Naudodamas ekscentriškas technikas ir medžiagas, kiekvienas menininkas savo kūrinius čia suvokia kaip metaforas didesnėms realybėms: materialioms ir patirtinėms.

Kiekvienas iš jų yra susijęs su postminimalizmo palikimu, nors ir atspindėtas šiuolaikinio jautrumo dėka.Šeštojo dešimtmečio pabaigoje atsiradęs judėjimas reagavo į kietas geometrines formas, serijines struktūras ir minimalizmo pramoninę estetiką.Mutantinės minimalios geometrijos versijos varžėsi su siurrealizmo įtakotu biomorfizmu ir chaotiška „antiforma“.Netradicinės medžiagos ir dėmesys „procesui“, o ne įprastinei apdailai, taip pat buvo labai svarbūs.

Čia pateikiamas darbas rodo savotišką prijaukintą radikalizmą: postminimalizmą jaukiai savarankiškuose, gerai sukurtuose objektuose.

Yoon iš Beacon, NY, taiko plačiausia praktika: be pakabinamų skulptūrų, kurias ji čia rodo, įtraukiami performansai, vaizdo įrašai ir dvimačiai kūriniai.Menininkė periodiškai nusiskuta galvą, kaip jos pačios sugalvoto ritualo dalį;tada jos plaukai tampa pagrindine skulptūrine medžiaga, supinta į indus primenančias, o kartais ir aiškiai figūrines formas.Jos požiūris yra fenomenologinis – meno kūrinys kaip suvokimo ir kūno tyrimas, kartu įtraukiant krikščioniškas, budistines ir kitas dvasines tradicijas.

Aštuonių pėdų ilgio „Portalas“ yra tuščiavidurio rago formos, švelniu lanku nusileidžiantis nuo lubų kampo taško ir besiplečiantis skersmeniu, kol pasiekia akių lygį.Panašus į savotišką teleskopą ir žadinantis perspektyvinio piešimo mechanizmus, sufleruoja skulptūros kaip daugiau instrumento nei objekto idėją.

Kiti Yoon kūriniai čia yra mažesni;juos būtų galima laikyti rankoje, jei jie nebūtų tokie trapūs ir sudėti organinio stiklo dėkluose.Kai kurie naudoja skirtingas medžiagas.„The Offering Bowl Nr. 1“ turi plunksnų baltų pienžolės sėklų pluoštų, o „Sensing Thought Nr. 5“ neryškus plaukų laukas supa smailų juodą spygliuką, primenantį pažįstamą kančios ir transcendencijos ikonografiją.

Abu Niujorkas, Gregorius ir Overbay labiau tradiciškai orientuojasi į dvimatį darbą.Tačiau kiekvienas menininkas taiko neįprastas technikas ir kompozicinius metodus, kurie vengia pažįstamų tapybos ir piešimo kalbų.Abu naudojami pakartotiniai, masiniai taškai – tai, kas pastarojo meto vaizduojamajame mene tapo nedideliu žanru.Ir abu menininkai vengia Yoono dėmesio sutelkti į kūną, siekdami jausmingumo, kuris labiau kosmologinis, ne toks aiškiai pagrįstas.

Kaip ir Yoono, Gregorijaus kūryba įstrižai susieja su piešimo estetika.Naudodama baltą rankų darbo popierių, ji atsargiai smeigsta smeigtukus iš kitos pusės, sukurdama staccato įspaudus, kurie susilieja į pasikartojančias, bet sudėtingas geometrijas.Tikslingai griežti kūriniai primena perėjimo ar šešėliavimo pratimus – pastangas daryti kaip matymo formą.Panašios kantrybės ir nusiraminimo jie reikalauja iš žiūrovo.

„Horizonto reljefas XIV“ susideda iš dviejų aukštų, šiurkščių kraštų lakštų, įrėmintų kartu.Kiekvienoje trijų apskritimų pločio eilutės kaitaliojasi su pusapskritimų eilėmis: lankai pakaitomis nukreipti aukštyn ir žemyn pagal griežtą tinklelio logiką.„VII“ ir „VIII“ iš tos pačios serijos pateikia panašius pasikartojimus didesniuose atskiruose lapuose.„Halo Relief VI“ apima labiau įtemptą, į mandalą panašią geometriją, naudojant tuos pačius elementus.

Paula Overbay paveikslai ant popieriaus ir medžio laikosi barokiškesnio, ekstravertiškesnio požiūrio į taškinės abstrakcijos mokyklą.Ypatingai jos didesnių plokščių gabaluose jos įbrėžimai įgauna nepaprastai sudėtingą tankį, susikaupia į didingus, susipynusius laukus, primenančius Leonardo atmosferos vizualizuotus rašalo piešinius.

„Wing“ ir „Wind Machine“, abu akriliniai ant medžio, pasižymi bangomis ir daugiausia baltų taškelių debesimis, pakabintais ant švelniai raižytos, sodrios mėlynos spalvos pagrindo.Retkarčiais atsirandantys raudonos ir (ankstesnės) geltonos spalvos pliūpsniai ir gijos įtraukia žiūrovą į vidų.

Polinkis į sudėtingą, daug darbo reikalaujantį modeliavimą naujausiame mene pakaitomis apibūdinamas kaip „meditatyvus“ ir „įkyrus“.Nors pirmasis terminas rodo tam tikrą saviterapiją, antrasis, priešingai, reiškia kažką beveik patologiško.Kalba byloja.Be asmeninių vaizdų ir asociacijų, kurias pateikia kiekvienas „Visatos“ menininkas, vyksta kažkas keisto: nuolatinės pastangos tarpininkauti tarp žmogaus patirties pagrindų ir kažko, kas yra už mūsų ribų.

Jūsų ryto instruktažas su populiariausiomis Ithaca Times istorijomis.Apima: naujienas, nuomonę, meną, sportą ir orus.Darbo dienų rytais

Mūsų geriausi savaitgalio meno ir pramogų renginiai pristatomi į jūsų gautuosius kiekvieną ketvirtadienio vidurdienį.


Paskelbimo laikas: 2019-12-03
„WhatsApp“ internetinis pokalbis!