National Bandetik hasi eta Travis Bean, James Trussart eta abarretara, gitarraren gorputza eta lepoa metalezkoak dira eta ia mende bateko historia dute.Bat egin gurekin eta marraztu haien historia.
Hasi baino lehen, ebatzi ditzagun arazo batzuk.Ile luzearekin eta muturreko hondakinekin erlazionatutako metalei buruzko informazio zentzuduna nahi baduzu, utzi denbora duzunean.Funtzio honetan behintzat metala bakarrik erabiltzen dugu gitarrak egiteko material gisa.
Gitarra gehienak egurrezkoak dira batez ere.Badakizu hori.Normalean, ikusiko duzun metal bakarra pianoko saretan, bilgailuetan eta hardware batzuetan dago, hala nola, zubiak, afinatzaileak eta gerriko-belbilak.Agian plaka batzuk daude, agian eskutokiak daude.Noski, harizko musika ere badago.Hobe da horiek ez ahaztea.
Gure musika tresnen historian zehar, ausart batzuk harago joan dira, eta kasu batzuetan urrunago ere.Gure istorioa Kalifornian hasten da 1920ko hamarkadan.Hamarkada horren erdialdean, John Dopyera eta bere anaiek Korporazio Nazionala sortu zuten Los Angelesen.Berak eta George Beauchamp-ek elkarlanean aritu izan ziren gitarra erresonatzailea diseinatzeko, eta hori baita National-ek bolumen handiagoa bilatzeko ekarpena.
Erresonatzailea sartu zenetik ia mende bat igaro ondoren, erresonagailua da oraindik metalezko gitarra motarik ezagunena.Irudi guztiak: Eleanor Jane
George texaneko gitarrista malabarista eta tinkerzalea da, orain Los Angelesen bizi da eta National-en egiten du lan.Garai hartako interprete askok bezala, liluratu egin zuen top lau eta arkuko gitarr tradizionalak ozenago egiteko aukerak.Tamaina guztietako taldeetan jotzen duten gitarra-jole askok lehendik dauden instrumentuek eman dezaketen baino bolumen altuagoa izan nahi dute.
Georgek eta bere lagunek asmatutako gitarra oihartzuna tresna harrigarria da.1927an atera zen metalezko gorputz distiratsu batekin.Barruan, modeloaren arabera, Nationalek metalezko erresonatzaile disko edo kono mehe bat edo hiru lotu ditu zubiaren azpian.Bozgorailu mekanikoen antzera jokatzen dute, harien soinua proiektatuz, eta soinu indartsu eta berezia ematen diote erresonatzaile gitarrari.Garai hartan, Dobro eta Regal bezalako beste marka batzuek metalezko gorputz erresonatzaileak ere egiten zituzten.
Egoitza nazionaletik ez oso urrun, Adolph Rickenbackerrek molde-enpresa bat zuzentzen du, non metalezko gorputzak eta erresonatzaile-konoak fabrikatzen dituen National-erako.George Beauchamp, Paul Barth eta Adolph elkarrekin lan egin zuten ideia berriak gitarra elektrikoetan batzeko.1931ko amaieran Ro-Pat-In ezarri zuten, George eta Paul Nationalek kaleratu baino lehen.
1932ko udan, Ro-Pat-In elektroformatutako aluminiozko produktu elektronikoak ekoizten hasi zen, altzairu galdatuaren errendimendurako.Jotzaileak instrumentua altzoan jartzen du eta altzairuzko haga bat irristatzen du sokan, normalean soka irekiarekin afinatua.1920ko hamarkadaz geroztik, altzairuzko eraztun gutxi bihurtu dira ezagunak, eta tresna hau oso ezaguna da oraindik.Azpimarratzekoa da "altzairua" izena ez dela gitarra hauek metalezkoak direlako -noski, gitarra asko egurrezkoak dira Elektroak izan ezik-, jotzaileek metalezko hagaekin eusten dituztelako baizik.Ezkerreko eskua erabili nuen altxatutako kateak gelditzeko.
Electro marka Rickenbacker bihurtu zen.1937 inguruan, gitarra itxurako altzairu txikia egiten hasi ziren estanpatutako txapatik (normalean, letoi kromatua), eta azkenean aluminioa material desegokia zela pentsatu zuten, gitarra fabrikatzaile bakoitzak Metala erabiltzen baita material gisa.Tresnaren zati garrantzitsua kontuan hartu behar da.Altzairuzko aluminioa tenperatura altuko baldintzetan hedatzen da (adibidez, eszenatokiaren argiztapenean), eta horrek sarritan garaiz kanpoko bihurtzen ditu.Harrezkero, tenperatura eta hezetasunaren ondorioz egurra eta metala aldatzeko moduaren aldea nahikoa izan da fabrikatzaile eta jotzaile asko bi materialak nahasten dituen gitarraren beste norabidetik (batez ere lepotik) azkar mugitzeko.Korrika egin.
Gibsonek ere laburki erabili zuen aluminio galdatua bere lehen gitarra elektriko gisa, hots, Hawaiian Electric E-150 altzairua, 1935. urte amaieran atera zena. Metalezko gorputzaren diseinua Rickenbackers-en itxura eta estiloarekin bat dator, baina ondorioztatzen da. ikuspegi hori ez dela praktikoa.Gibsonekin gauza bera gertatzen da.Bigarren urtearen hasieran, Gibsonek leku ulergarrienera jo zuen eta bertsio berri bat aurkeztu zuen egurrezko gorputzarekin (eta EH-150 izen apur bat desberdina).
Orain, 1970eko hamarkadara egin dugu jauzi, oraindik Kalifornian, eta letoia hardware-material bihurtu zen garaira, bere sustain kalitate hobetua deritzonagatik.Aldi berean, Travis Beanek bere taldea jarri zuen martxan Sun Valley-n, Kalifornian, 1974an, Marc McElwee (Marc McElwee) eta Gary Kramer (Gary Kramer) bikotekideekin.Aluminiozko lepoko gitarra.Hala ere, ez zen lepoaren egitura moderno samarrean aluminioa erabiltzen lehena.Ohorea Italiako Wandrè gitarrari dagokio.
1970eko hamarkadako Kramer DMZ 2000 eta Travis Bean Standard-ek aluminiozko lepoa dute eta 2021eko martxoaren 10ean Gardiner Houlgate gitarra enkantean eros daitezke.
1950eko hamarkadaren amaieratik 1960ko hamarkadara, Antonio Wandrè Pioli-k itxura bikaineko gitarra sorta bat diseinatu eta ekoitzi zuen, diseinu-ezaugarri nabarmenekin, besteak beste, Rock Oval (1958 inguruan aurkeztua) eta Scarabeo (1965).Bere instrumentuak hainbat marka izenpean agertzen dira, tartean Wandrè, Framez, Davoli, Noble eta Orpheum, baina Pioliren forma deigarriaz gain, egiturazko ezaugarri interesgarri batzuk daude, aluminiozko lepoaren atala barne.Bertsiorik onenak lepoa du, zeina marko-itxurako burualde batera eramaten duen aluminiozko tutu erdi-zirkular huts batez osatua, hatz-ohola torlojututa duela, eta atzeko plastikozko estalkia eskaintzen da leuntasun sentsazio egokia emateko.
Wandrè gitarra 1960ko hamarkadaren amaieran desagertu zen, baina aluminiozko lepoaren ideia berriro garatu zen Travis Bean-en laguntzarekin.Travis Bean-ek lepoaren barrualde asko hustu zuen eta aluminiozko leporako xasis bat deitu zuena sortu zuen.T formako oheburua barne, pickupekin eta zubiarekin, prozesu osoa egurrezko gorputz batek osatzen du.Honek zurruntasun koherentea eta, beraz, harikortasun ona ematen duela esan zuen, eta masa gehigarriak bibrazioa murrizten duela.Hala ere, negozioak iraupen laburra izan zuen eta Travis Beanek 1979an utzi zituen jarduerak. Travis 90eko hamarkadaren amaieran agertu zen laburki, eta Travis Bean Designs berpiztu berriak Floridan jarraitzen du lanean.Aldi berean, Alabamako Irondalen, Travis Bean-en eraginpeko gitarra elektriko konpainiak ere sugarrari eusten dio.
Gary Kramerrek, Travisen bazkideak, 1976an utzi zuen, bere enpresa sortu zuen, eta aluminiozko lepoaren proiektuan lanean hasi zen.Gary Philip Petillo gitarra fabrikatzailearekin lan egin zuen eta aldaketa batzuk egin zituen.Egurrezko txertaketa bat sartu zuen lepoaren atzealdean, Travis Bean-en lepoko metalak hotza sentitzearen inguruko kritikak gainditzeko, eta sándalozko hatz sintetiko bat erabili zuen.1980ko hamarkadaren hasieran, Kramerrek egurrezko lepo tradizionala eskaintzen zuen aukera gisa, eta, pixkanaka, aluminioa baztertu zen.Henry Vaccaro eta Philip Petilloren berpiztea Kramer-etik Vaccaro-ra izan zen jatorriz eta 90eko hamarkadaren erdialdetik 2002ra arte iraun zuen.
John Velenoren gitarra harago doa, ia osorik aluminio hutsez egina, lepoa galdatua eta eskuz landutako gorputza duena.San Petersburgon (Florida) egoitza nagusia, Veleno 1970. urte inguruan hasi zen bere ezohiko musika tresnak ekoizten, eta instrumentu horien ekoizpena amaitu zuen anodizatutako kolore bizietan, urrezko modelo deigarriak barne.Horietako batzuek V formako gau-mahaia dute, bitxi gorriekin txertatuta.185 gitarra inguru egin ostean, 1977an utzi zuen.
Travis Beanekin hautsi ondoren, Gary Kramer-ek bere diseinua egokitu behar izan zuen patenteen urraketa saihesteko.Eskuinean Travis Bean buruko ikonikoa ikus daiteke
Aluminioa modu pertsonalizatuan erabiltzen duen beste fabrikatzaile pertsonalizatu bat Tony Zemaitis da, Kent-en kokatutako eraikitzaile britainiarra.Eric Claptonek Tony zilarrezko gitarrak egitea proposatu zionean, metalezko aurreko paneleko instrumentuak egiten hasi zen.Karrozeriaren aurrealde osoa aluminiozko plakekin estaliz garatu zuen modeloa.Tonyren lan askotan Danny O'Brien a-ball grabatzailearen lana ageri da, eta bere diseinu bikainek itxura bereizgarria ematen dute.Beste modelo elektriko eta akustiko batzuk bezala, Tony 1970. urte inguruan hasi zen Zemaitis metalezko gitarrak egiten, 2000. urtean erretiratu zen arte. 2002an hil zen.
James Trussartek lan handia egin du metalak gitarragintza modernoan eman ditzakeen ezaugarri bereziak mantentzeko.Frantzian jaio zen, gero Estatu Batuetara joan zen bizitzera, eta azkenean Los Angelesen finkatu zen, 20 urte baino gehiago daramatza han lanean.Altzairuzko gitarra eta biolin pertsonalizatuak akabera ezberdinetan egiten jarraitu zuen, erresonatzaile-gitarren metal itxura eta baztertutako makineria erdoildu eta brontzezko giroarekin nahastuz.
Billy Gibbons-ek (Billy Gibbons) Rust-O-Matic teknologiaren izena proposatu zuen, Jamesek gitarra gorputza osagaien lekuan jarri zuen hainbat astez, eta azkenean satinezko estalki garden batekin amaitu zuen.Trussart gitarra-eredu edo diseinu asko metalezko gorputzean inprimatuta daude (edo babes-plakan edo buru-buruan), garezurrak eta arte tribalak barne, edo krokodilo-azala edo landare-materialen ehundurak.
Trussart ez da bere eraikinetan metalezko gorputzak sartu dituen luthier frantses bakarra –Loic Le Pape eta MeloDuende biak agertu dira orrialde hauetan iraganean, nahiz eta Trussart ez bezala, Frantzian jarraitzen duten.
Gainerakoan, fabrikatzaileek noizean behin ohiko produktu elektronikoak eskaintzen dituzte ezohiko distortsio metalikoekin, hala nola, Fender-ek 90eko hamarkadaren erdialdean egindako ehunka Strats, aluminiozko anodizatuzko gorputz hutsekin.Metala muina duten gitarra ez-konbentzionalak egon dira, 1980ko hamarkadan iraupen laburra duten SynthAxe adibidez.Beira-zuntzezko gorputz eskulturala galdatutako metalezko xasis baten gainean dago ezarrita.
1940ko K&F-tik (laburbilduz) Vigierren egungo fretless diapasetaraino, metalezko hatz-taulak ere badaude.Eta jatorrizko egurrezko itxura elektriko tradizionalari metalezko kutsu erakargarria eman diezaioketen apaingarri batzuk osatu dira; adibidez, Gretsch-en 50eko hamarkadako Silver Jet danbor distiratsuz apaindua, edo 1990ean Joe Satriani sinatutako Jbanez modeloaren JS2 aldaera aurkeztu zen.
Jatorrizko JS2 azkar kendu zen, bistakoa zelako ia ezinezkoa zela segurtasun-efektuekin kromo estaldura sortzea.Kromoak gorputzetik erori eta pitzadurak sortuko ditu, hori ez da ideala.Fujigen fabrikak Ibanezentzat JS2 kromatuta dauden zazpi gitarra baino ez dituela osatu dirudi, eta horietako hiru Joeri eman zizkioten, bere adibide gogokoenetako hutsuneetan zinta garbia jarri behar izan zuen Cracked skin saihesteko.
Tradizionalki, Fujigen gorputza estaltzen saiatzen zen disoluzio batean murgilduta, baina horrek leherketa izugarria eragin zuen.Hutsean xaflatzen saiatu ziren, baina egurraren barruko gasa agortu zen presioaren ondorioz, eta kromoa nikelaren kolorea bihurtu zen.Gainera, langileek deskarga elektrikoak jasaten dituzte amaitutako produktua leuntzen saiatzean.Ibanezek ez zuen aukerarik izan, eta JS2 bertan behera geratu zen.Hala ere, gerora bi edizio mugatu arrakastatsu gehiago izan ziren: JS10th 1998an eta JS2PRM 2005ean.
Ulrich Teuffel Alemaniako hegoaldean gitarrak fabrikatzen ditu 1995etik. Bere Birdfish modeloak ez du ohiko musika tresna baten itxura.Aluminiozko egiturak metalezko hardware kontzeptu tradizionala erabiltzen du eta Transformatu ez-subjektu batean konbinatzen du.Izeneko "txoria" eta "arraina" egurrezko zerrenda pare bat lotzen dituzten metalezko bi elementu dira: txoria da aurreko zatia torlojua duena.Arraina kontrol-ontziaren atzeko aldea da.Bien arteko errailak bilketa mugikorra finkatzen du.
"Ikuspegi filosofikotik, jatorrizko materialak nire estudioan uzteko ideia gustatzen zait, hemen gauza magiko batzuk egitea, eta azkenean gitarra ateratzen da", esan zuen Ulrichek."Nire ustez, Birdfish musika tresna bat da, bidaia zehatz bat ekartzen du jotzen duten guztientzat. Gitarra bat nola egin esaten dizulako".
Gure istorioa zirkulu oso batekin amaitzen da, 1920ko hamarkadan jatorrizko erresonatzaile gitarrarekin hasi ginen lekura itzuliz.Tradizio honetatik ateratako gitarrek gaur egungo gorputz metalikoko egituretarako gaur egungo funtzio gehienak eskaintzen dituzte, hala nola Ashbury, Gretsch, Ozark eta Recording King bezalako markek, baita Dobro, Regal eta National eta Resophonic modelo modernoek, hala nola ule sub in. Michigan.
Loic Le Pape metalean aditua den beste luthier frantses bat da.Egurrezko tresna zaharrak altzairuzko gorputzekin berreraikitzen trebea da.
Parisko Fine Resophonic-eko Mike Lewisek 30 urte daramatza metalezko gorputz gitarrak fabrikatzen.Letoia, alemaniar zilarrezkoa eta batzuetan altzairua erabiltzen ditu.Mikek esan zuen: "Ez da horietako bat hobea delako", baina oso ahots desberdinak dituzte."Adibidez, 0 estilo etnikoa beti letoia da, hari bikoitzeko edo Triolian etnikoa beti altzairuzkoa da, eta Trikono zahar gehienak alemaniar zilarrezko eta nikelezko aleazioz eginak dira. Hiru soinu guztiz desberdinak ematen dituzte. ."
Zein da gaur egun gitarra metalarekin lan egitearen gauzarik txarrena eta onena?"Eszenatokirik txarrena izan daiteke gitarra nikelez estalitako eta nahastu egiten duzunean. Hori gerta daiteke. Hoberena da forma pertsonalizatuak erraz egin ditzakezula tresna gehiegi gabe. Metala erostea ez da inolako murriztapenik". Mikek ondorioztatu zuen, irribarre batekin: "Adibidez, Brasilgo txaranga. Baina hariak piztuta daudenean, beti da ona. Jo dezaket".
Guitar.com munduko gitarra-esparru guztietako agintari eta baliabide nagusia da.Engranajeei, artistei, teknologiari eta gitarren industriari buruzko ezagutzak eta ikuspegiak eskaintzen ditugu genero eta trebetasun maila guztietarako.
Argitalpenaren ordua: 2021-05-11